El Departamento de Música da la bienvenida a cuatro miembros más de la facultad para el año académico 2021-22.
Jeremy Allen está comprometido a conectarse con todas las personas, independientemente de su origen, a través de la música. Sus trabajos de concierto han sido interpretados por intérpretes y grupos de renombre internacional como Canton Symphony Orchestra, Cleveland Chamber Symphony, Emily Ondracek-Peterson (Voxare String Quartet), Natalie Lin (Kinetic Ensemble), HALO Ensemble y MOSAIC, entre muchos otros, y Cleveland Plain Dealer los ha calificado de "poéticos", "seductores" y "fascinantes". Ha trabajado extensamente con compañías de danza moderna en los Estados Unidos y se ha desempeñado como compositor en residencia del Inlet Dance Theatre desde 2010.
Su música para películas ha sido encargada por instituciones como el Museo de Historia Natural de Cleveland, el Instituto de Arte de Cleveland y la Fundación de la Familia LeBron James. También ha recibido en dos ocasiones el Premio a la Excelencia Individual del Consejo de las Artes de Ohio (2012 y 2016).
Allen es cofundador de FiveOne Experimental Orchestra (51XO), una banda de cámara de música moderna con sede en Cleveland comprometida a cerrar la brecha entre la cultura pop y la música de arte moderno. Ha enseñado teoría y composición en la Universidad de Kentucky, el Instituto de Música de Cleveland y la Universidad John Brown.
Susumu Watanabe nació en Nagoya, Aichi, Japón. Tiene una Licenciatura en Música en Composición de Jazz de Berklee College of Music, una Maestría en Bellas Artes en Composición de la Universidad de la Ciudad de Nueva York y un Doctorado en Artes Musicales en Composición de Jazz de la Universidad de Nebraska-Lincoln.
Se ha desempeñado como director musical de muchos conjuntos, incluyendo Fenway Brass Art Orchestra, UMASS Jazz Lab Ensemble, UMASS Jazz Ensemble I / Studio Orchestra, Bay Colony Brass y UNL Big Band, y Tokyo Brass Art Orchestra. Apareció como director invitado para los Embajadores de Jazz de la Banda de Campo del Ejército de los Estados Unidos y la Big Band del Centro de Jazz de Vermont.
Sus obras para orquesta de jazz se realizan en los Estados Unidos, Taiwán y Japón. Recientemente, la composición de conjunto de viento de Watanabe With All Sails Set ganó el primer premio y fue elegida para ser una pieza del concurso para el Concurso Nacional de Jazz y Pops sinfónicos de Japón para Wind Ensemble 2019. Fue estrenada por Japan Ground Self Defense Fuerza la Banda del Ejército del Este bajo la dirección del teniente comodoro. Yoshiyuki Kato. Sus obras no son solo para conjuntos de jazz, sino también para varios conjuntos de cámara, conjuntos de viento y orquesta sinfónica.
Anteriormente enseñó en la Universidad de Massachusetts-Amherst, la Universidad de Nebraska-Lincoln y la Universidad Concordia, Nebraska.
Este semestre de otoño, Watanabe estará enseñando los cursos de Estudios de Jazz que incluyen Historia del Jazz (MUHS 3713), Jazz Improvisación I (MUAC) y Combo de Jazz para Principiantes (MUEN 1241).
"Estoy muy emocionado de ser parte del Departamento de Música de la Universidad de Arkansas como profesor de estudios de jazz ", dijo Watanabe. "Creo que sería una oportunidad maravillosa para mí y para mi familia. Estoy ansioso por hacer una contribución positiva a la universidad y la comunidad en el noroeste de Arkansas y trabajar con todos en el departamento. Espero conocer al distinguido miembros de la facultad y mis estudiantes y haciendo música juntos! "
Tim MacDuff se unió a la Orquesta Sinfónica de Arkansas y su cuarteto de cuerdas insignia, el Quapaw Quartet, en 2019. Originario del norte del estado de Nueva York, MacDuff comenzó sus estudios musicales con el apoyo de sus maestros de escuelas públicas.
Obtuvo una licenciatura en música de la Crane School of Music con Shelly Tramposh y una maestría en música de la Universidad de Rice estudiando con James Dunham. Después de descubrir su pasión por la educación, MacDuff completó un Doctorado en Artes Musicales en la Universidad de Maryland bajo la guía de su mentora Katherine Murdock. Su trabajo de doctorado se centró en la relación entre la música y la palabra escrita.
MacDuff actuó con las orquestas del festival National Repertory Orchestra, National Orchestral Institute, Round Top y Lake George. También se ha desempeñado como músico suplente con New World Symphony en Miami. En 2017, MacDuff recibió el primer premio en el Concurso de Conciertos de la Universidad de Maryland e interpretó la Suite 1919 de Ernest Bloch con la orquesta. También ha aparecido como solista con la Orquesta Sinfónica de Arkansas en la Sinfonia Concertante de Mozart.
Como músico de cámara, MacDuff ha actuado en el área de DC, induciendo actuaciones en el Millennium Stage del Kennedy Center, el Smithsonian's Baird Theatre y la National Cathedral. Aparece regularmente en la serie de cámara River Rhapsodies de la Orquesta Sinfónica de Arkansas en la Biblioteca Clinton en Little Rock. MacDuff ha sido entrenador de grupos de cámara de estudiantes en el Festival de Música de Cámara de Manitou Springs, el Festival de Música de Cámara de Faulkner, el Campamento de Música para Jóvenes Crane y la Universidad de Maryland.
Además de unirse a la facultad de la U of A, MacDuff enseña a los estudiantes de la Academia Sturgis y Orquestas Juveniles de la Sinfónica de Arkansas.
Jesse Collett director de las orquestas de Bentonville High School desde 2009, cuyas orquestas atienden a más de 200 estudiantes. Collett dirige cuatro conjuntos de orquesta de cuerdas en BHS y la Orquesta Sinfónica de BHS. También es el director musical de musicales de BHS, y dirige una orquesta de boxes completa.
Collett obtuvo una licenciatura en música en 2000 y una maestría en 2008 en interpretación de viola de la U of A. También obtuvo un certificado de interpretación en 2009.
Más allá de sus responsabilidades docentes en BHS, se desempeña como violinista principal de la Sinfónica del noroeste de Arkansas con Paul Haas, violista principal de Ft. Smith Symphony bajo la dirección de John Jeter, y es músico sustituto habitual de la Tulsa Symphony Orchestra.
Collett ha sido el director principal de las orquestas de Bentonville desde 2009, donde enmarca la instrucción de los músicos principiantes en torno a la filosofía Suzuki durante los dos primeros años. El enfoque de la instrucción es desarrollar una excelente técnica, entonación y calidad de sonido a través de la memorización.
La Orquesta de Cámara de BHS es la orquesta de élite, determinada por audición, y es una de las cuatro orquestas prósperas de BHS. La Orquesta de Cámara de BHS ha competido y actuado en festivales y clínicas en la ciudad de Nueva York, Dallas, Kansas City, Chicago, Colorado Springs, Tampa, Albuquerque, Orlando y Nashville. La Orquesta de Cámara de BHS ocupó el tercer lugar en el ASTA NOF en 2016 y compitió en la Copa de la Orquesta en la ciudad de Nueva York en 2017.
Sé el primero en comentar